9. Aprill, 2024 kuni 26. Aprill, 2024
Teisipäeval, 9. aprillil kell 16.00 on huvilised oodatud kohtumisele kunstnikuga.
See näitus on dialoog tärkavate kunstnikega. Selle kõne eesmärk on inspireerida noori konteksti süvenema ja metafoore lugema. Ja võib juhtuda, et see vestlus julgustab kunstikoolide õpilasi mitte ainult annotatsioonis mainitud perekonnanime guugeldama, vaid avab noortele kunstnikele avarama nägemuse tavapärastele igapäevaasjadele.
Vecumnieku Muusika- ja Kunstikoolil on traditsioon luua professionaalsete kunstnike näitusi erinevates žanrites ja tehnikates. See on suurepärane ja hindamatu võimalus näidata kooliõpilastele ja külalistele suurepärast kunsti. Näitust saab vaadata 26. aprillini.
Karine Paronyanc on omandanud magistrikraadi Läti Kunstiakadeemia monumentaalmaali osakonnas. Lisaks õppis ta Itaalias Firenze kunstiinstituudis afresko- ja sgrafitomaaali tehnikaid, kuni selle ajani lõpetas ta kiitusega Jānis Rozentālsi Riia kunstikooli. 2007. aastal pälvis kunstnik auhinnatud esikoha professor Indulias Zariņši mainekal kunstikonkursil.
K. Paronjanca on korraldanud üle kahekümne isikunäituse Lätis ja välismaal. Osaleb regulaarselt grupinäitustel Lätis, aga ka rahvusvahelise tähtsusega kunstiprojektides. Töid leidub erakogudes Lätis, Saksamaal, Šveitsis, Belgias, USA-s. Tema teoste põhiteemad: Kosmos, Absoluut, loodusseadused ja -rütmid, Päike, viljakus.
Kunstniku motoks on "Kunst biomärgiga". Bio – elu (kreeka sõnast Bios). Mäng märgiga, mis viitab toote kõrgele kvaliteedile ja selle looja õrnale suhtumisele inimestesse, loodusesse ja selle rütmidesse.
Maalikunstniku lähenemine on vestlus vaatajaga metafooride, sõnumite, sümbolite keeles, mis puudutavad geneetilise mälu sügavamaid kihte ja kollektiivset alateadvust.
Kollektsioonil "Arbuus" on olnud oluline roll Karine eluloos: arbuus-lootosest on saanud maalikunstniku sümbol, tema loomingu äratuntavaim kujund ja tunnusmärk.
Autori jaoks on lõpptulemusega võrdselt oluline loomisprotsess ise - seaduspärasuste teadvustamine, liikuvate abstraktsioonide riietamine käegakatsutavasse, püsivasse pildivormi, püüd kaasata visuaali vaevumärgatavaid, ülipeeneid intonatsioone, motiive ja tundeid. pilte. Seetõttu töötab kunstnik sageli erilise ajalooga kohtades, mis eksisteerivad erinevate ajastute ja elementide kokkupõrkes. Mahajäetud lennujaam, varemeis kasvuhoone ja kuulsa raadiojaama katus said autori jaoks ikooniks.